Cuando TomÁ¡s LibertÁny consiguió un trabajo prestigioso haciendo una instalación para los Juegos Olímpicos de Londres en 2012, Había, comprensiblemente, algunas preocupaciones de seguridad. Estaba trabajando con un elemento vivo que fácilmente podría dañar al público y estaría empleando miles de pequeños objetos voladores (algunos llamados "drones") para ayudar a realizar su pieza. Se requería seguridad las veinticuatro horas y "tanto papeleo, " él dice.
¿El material peligroso de Libertàny? Abejas.
Las abejas habían segregado miel teñida de rojo, dándole una sensación casi sangrienta al lugar en el que se deleitaban con la forma humana.
Durante la mayor parte de la última década, LibertÁny ha estado explorando las posibilidades creativas de los objetos hechos con cera de abejas por las abejas. En dos casos bastante famosos, las abejas mismas fueron parte de la experiencia. Para Art Basel en Miami en 2009, creó un molde de un hombre en una pose de cruxificación (titulado "La insoportable levedad"), y poner las abejas en un recipiente sellado dentro de una galería. Como en cada pieza de Libertàny, los propios objetos de cera de abejas estaban llenos de miel, habiendo sido hecho por las abejas fuera del sitio, así que lo que los espectadores estaban mirando no era la construcción de la forma, pero las abejas bebiendo tontamente miel. En este caso, las abejas habían segregado miel teñida de rojo, dándole una sensación casi sangrienta al lugar en el que se deleitaban con la forma humana. Incluso para las obras de LibertÁny que no involucran al público mirando a las abejas, la extracción de la miel siempre la hacen las abejas, para que nada se pierda ni se desperdicie. Para Londres, las abejas en una vitrina se comieron la miel de una gran flor cónica ("El Acuerdo") y luego la pieza vivió al aire libre durante varias semanas.
"Era una enorme vitrina con una escultura en su interior, y una colmena debajo, ”Dice el artista eslovaco, que tiene su sede en los Países Bajos. “Con un agujero como escape. Era una escultura viviente, si realmente funcionó ".
Buque n. ° 1 / Crédito:Marta Herford
El jarrón de nido de abeja / Crédito:Raoul Kramer
Tomas Libertiny / Crédito:Jos Kottmann
Pero a pesar de que estas piezas invitan a quedarse boquiabierto, Libertàny no está tratando de sorprender. Había estado trabajando con cera de abejas durante años antes de tener la idea de reclutar a las abejas como colaboradoras, y esa idea ha llevado sus piezas a colecciones del Museo de Arte Moderno. entre otros lugares. Formado como diseñador industrial (ganó una beca de la beca del Open Society Institute de Soros para estudiar en Seattle), LibertÁny se sintió atraído por la naturaleza "vulnerable" de la cera de abejas, la forma en que era absolutamente inadecuado para la mayoría del diseño industrial. También estaba al tanto de otros artistas que han sido influenciados por las abejas, particularmente el artista conceptual y ambiental Joseph Beuys. Pero Libertàny quería hacer algo diferente, “Adoptar un punto de vista extremo” y hacer explícita la conexión entre el material y sus orígenes.
Así comenzó la educación de Libertàny en el mundo de las abejas. "Sabía tanto sobre las abejas como cualquier otra persona:hacen miel y pican, " él dice. “Lo que me sorprendió fue que, ya fuera una abeja reina o una obrera, vino del mismo huevo. Las abejas deciden si será una reina y colocan diferentes alimentos en la celda ". En otras palabras, "La comida define todo el concepto de quién eres".
En terminos practicos, LibertÁny pasó meses trabajando con apicultores para descubrir cómo construir una forma sobre la que las abejas harían un panal. En el final, los materiales eran "bastante obvios", acero, pero "el truco es la forma".
"Depende bastante de cómo se vea la forma, " él dice. "Tenía que ser convexo o cóncavo, de lo contrario, colapsaría ".
La pregunta más grande, aunque, es la ética de convertir a las abejas en tus colaboradores artísticos inconscientes. LibertÁny enfatizó que no estaba obligando a las abejas a hacer nada:no harían miel si no se sentían seguras o felices. Todos sus proyectos son supervisados por apicultores y, en el final, el estado de la pieza refleja la salud de sus trabajadores. Ha rechazado ideas, como drogar a las abejas para ver qué tipo de formas alternativas de panales ocurrirían, porque dañaría a las criaturas vivientes. "Los objetos hablan más del entorno en el que se crearon, en lugar de los propios objetos, " él dice. El hecho de que los objetos sean fuertes y sólidos habla bien de la salud de las abejas.
Hasta ahora Libertàny y sus abejas han hecho jarrones, una flor, una forma humana. ¿Que sigue? El artista no trabaja únicamente con abejas, como hizo recientemente un asiento de mármol para Milán (que absorbe el sol durante el día, haciéndolo naturalmente cálido) pero dice que le encantaría construir un edificio con cera de abejas. En términos del peligro de trabajar con abejas vivas, LibertÁny es despectivo:"trátalos bien y no te picarán". Pero la amenaza de ser picado siempre está ahí.
"Muchas veces, Tengo un fantasma " él dice. “Crees que tienes una abeja debajo de tu ropa. Siempre que trabajo con las abejas Me estoy sacudiendo algo que no está ahí ".
(Imágenes de "Ligereza insoportable" de Jos Kottman)
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